Муниципальное бюджетное учреждение культуры «Публичная библиотека» Новоуральского городского округа

Ресурсы / Коллекция древностей / Экслибрис

Экслибрис (от лат. — из книг), книжный знак, свидетельствующий о принадлежности данной книги определённому владельцу. Это бумажный ярлык, наклеиваемый на книгу, преимущественно на внутреннюю сторону переплёта.

Имеются различные типы экслибрисов — шрифтовые, в которых обозначены только имя и фамилия владельца, и художественные в виде рисунка, как правило, лаконично и образно говорящего о профессии и интересах владельца или о составе его библиотеки.
По технике исполнения книжные знаки могут быть простыми штемпельными, в виде типографского набора, цинкографическими и выполненными в определённом материале: гравюры на дереве, линолеуме, оргстекле, меди (офорт) и др.

Экслибрисы появились вскоре после изобретения книгопечатания в 16 веке в Германии.

В России экслибрис появился при Петре I.
До 19 века большая часть личных библиотек принадлежала к привилегированным сословиям, поэтому большинство экслибрисов были геральдическими с изображением родового герба владельца сопровождаемые, как правило, гордым латинским девизом. Популярными были также вензелевые книжные знаки.

В 19 веке владельцами библиотек все больше становились писатели, учёные, художники, просвещенная буржуазия и сюжетный (художественный) экслибрис вытесняет гербовый.
Расцвет русского художественного экслибриса приходится на первую половину 20 века, когда в создании книжного знака принимали участие известные художники.
В советское время экслибрисы представлялись больше в графических работах, раскрывающих черты эпохи.
Представление о книжном знаке будет неполным, если не упомянуть ещё об одном экслибрисе — универсальном.
Это экслибрис, который нарисован с пробелом, для вписания в него фамилии лица, наклеивающего его на книги своей библиотеки.

Зиновий Исаевич Гржебин (1869-1929) — художник-карикатурист, библиофил, основатель книгоиздательства «Шиповник», издатель сатирического журнала «Жупел». В 1919 г. основал частное издательство в Петрограде с филиалами в Москве и Берлине. В последнем издавались книги на русском языке и распространялись в России.

Русский художник. Родился в Новгороде 2 (14) ноября 1875 в семье офицера. Отец Добужинского был родом из Литвы, что сказалось на последующей биографии Добужинского.
Он учился в Петербурге, в рисовальной школе Общества поощрения художеств (1884-1885), а также (1899-1901) в Мюнхене у А. Ажбе и в Надбанье (Венгрия) у Ш. Холлоши; в 1901 г. изучал гравюру под руководством В. В. Матэ. Член «Мира искусства» с 1902 г.
Много путешествовал по городам России и Западной Европы. Жил в Петербурге, в 1918-1919 гг. — в Витебске, в 1924-1926, 1929-1938 гг. — в Каунасе, в 1926-1929 гг. — в Париже, в 1938-1939 гг. — в Лондоне, с 1939 г. — преимущественно в Нью-Йорке.
Приверженец стиля модерн и символизма, обращался к историческим сюжетам и портрету — «Человек в очках» (портрет поэта и критика К. А. Сюннерберга (Эрберга), уголь, акварель, белила, 1905-1906 г., Третьяковская галерея).
Был, в первую очередь, графиком, поэтом линии и ритма. Работая в смешанной технике либо чистым рисунком тушью, Добужинский посвятил своё творчество, прежде всего, городскому пейзажу, теме города.
Типичные для его пейзажей 1900-1910 гг. глухие петербургские брандмауэры навевают чувство безысходности, которое доминирует в его карикатурах (1905) и ряде журнальных рисунков (дьявол в виде гигантского паука, «Золотое руно», 1907 г.)
Помимо «Золотого руна» он работал для «Мира искусства», «Жупела», «Аполлона», «Сатирикона» и других журналов. Его книжно-журнальному дизайну бывает, однако, присущ и юмор, и затейливое, игровое узорочье. Работая в книге (как детской, так и взрослой) с 1906 г., он создал в этой области немало шедевров; среди них — оформление «Белых ночей» Ф. М. Достоевского (1923) и «Трёх толстяков» Ю. К. Олеши (1925).
Добужинский был и выдающимся сценографом. С 1907 г. он сотрудничал с Московским художественным театром, антрепризой «Русские балеты» С. П. Дягилева, ленинградским Большим драматическим театром, каунасским Литовским государственным театром, «Метрополитен-опера», Нью-Йорк и многими другими театрами; работал и как художник кино. Его декорации и костюмы явились промежуточным звеном между модерном и авангардом.
Большой след в искусстве он оставил и как замечательный педагог.
Оставил книгу мемуаров (которая была опубликована в Нью-Йорке в 1976 г., в Москве — в 1987 г.).
Умер Добужинский в Нью-Йорке 20 ноября 1957 г.

Небученов Николай Николаевич, чиновник Департамента окладных сборов Министерства финансов. Петербург

Художник-иллюстратор, мастер ксилографии, гравюры резцом и сухой иглой на металле, станкового рисунка и акварели.
В детстве решил стать художником книги. В 1902 г. поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, через 2 года перешёл в Строгановское художественно-промышленное училище (Москва), где пробыл до 1905 года. Пришёл к выводу, что графическому мастерству нужно учиться самостоятельно. Учился в Париже у Н.Н. Зедделера (1905-1906). С 1906 года работал в книжной графике. Член «Мира искусства».
Митрохин, проиллюстрировав несколько книжек, в том числе «Маленького Мука» В. Гауфа (1912), «Роланда-оруженосца» В.А. Жуковского и «Баржу» Р. Густафсона (обе — 1913 г.), сразу обратил на себя внимание. Графический стиль иллюстраций был безукоризненным, в их оформлении было достигнуто единство рисунков, надписей и орнамента. К Митрохину пришло признание, а с признанием — заказы.
После революции сфера деятельности художника расширилась — с 1918 г. он стал хранителем и заведующим отделением гравюр и рисунков Русского музея, занимался преподаванием, продолжал работать над оформлением детских книг.
Самых впечатляющих результатов Митрохин добился в технике гравюры на металле (резцом и сухой иглой). В своих небольших пейзажах, изображавших тихие уголки Ленинграда и старого парка на Елагином острове, он сумел опоэтизировать скромные, непритязательные жизненные мотивы и поднять их до уровня высокого искусства.
В конце 40-х годов художник из-за преклонного возраста и болезней вынужден был расстаться с гравюрой, а через 10 лет — и с графикой. Но по-прежнему продолжал заниматься творчеством — на этот раз это был простой карандашный рисунок, слегка раскрашенный акварелью. Сотни этих маленьких рисунков стали свидетельством неиссякаемого таланта художника, вошли в классику отечественного искусства XX века.
С 1907 по 1960 год создал около 50 экслибрисов и издательских марок, преимущественно в рисунках тушью для клише. Его книжные знаки просты и изящны. Большой интерес представляет книжный знак 1912 года для библиофила Л. Жевержеева к разделу политических книг. На нём был изображён двуглавый орёл с коронами, олицетворявший царизм, рвущий книги и рукописи. Царская цензура запретила печатать этот экслибрис. Тогда молодой художник изменил сюжет знака, нарисовав книги и рукописи крепко затянутыми цепью и запертыми на замок.